Los gatos de Monsiváis

Vaya cosas. Empezamos la segunda quincena de junio con la muerte del premio Nobel José Saramago, el 16, y a los pocos días fallece otra pluma de gran renombre, Carlos Monsiváis, ese cronista de la vida nacional, prolífico escritor y gran amigo de los medios muere el 21 de junio, dejando tras de sí una gran producción literaria y toda una familia de felinos.

13 gatos deja huérfanos el Monsi, 13 gatos que al momento se vuelven noticia al correr el rumor de que la sirvienta dijo que iban a envenenarlos. Inmediatamente las buenas conciencias se ofrecen acomedidamente a rescatarlos, pues "sería un honor el tener uno de los gatos del Maestro". Cientos de ofrecimientos para hacese cargo de "Coopelas o Maullas", "Caso Omiso", Catástrofe", "Catzinger" y "Peligro", entre otros. ¿Pero saben los acomedidos admiradores de la fundación Gatos Olvidados a la cual pertenecía el afamado escritor desde sus inicios? ¿Porqué no hacer honor al gran amor que él sentía por los felinos y adoptar uno de estos agraciados cuadrúpedos? ¿Acaso no valen lo mismo y merecen el mismo cariño? ¿O sólo son valiosos los que tienen el pedigree Monsiváis? ¡Pena de caridad!

¡Qué jodido es ser pobre!

Ayer, por cuestiones de emergencia al hallarnos lejos de casa, pasamos a comprar a una Bodega Aurrera, uno de tantos hipermercados existentes cuya peculiaridad es que está dirigido a un público de escaso ingreso económico. Resulta triste ver la baja calidad de los productos, pero más triste aún constatar que los precios son mas elevados que los que se marcan en Superama, un autoservicio de la misma cadena, Walmart, enfocado en la clase media y media-alta donde se consiguen delicatessen y productos de importación de muy buena calidad.



Ir a la sección de frutas y verduras y comprobar que los precios se marcan por pieza, y que si se suma el costo el kilo sale más caro que por casa es indignante. La fruta y carne le salen al pobre casi al doble de lo que nos salen a los de clase media. Se le venden por pieza, si son productos de consumo cotidiano o de tamaño regular como la cebolla, el pollo, la pera, etc. En cambio, los productos que se venden por kilo son de tamaño ridículo. ¿Un melón de 10 cms de diámetro? ¿Plátanos a $20 el kilo cuando en la Narvarte, la Del Valle y anexos se encuentra a $16 como mucho? Pero eso sí, "Doña Lucha" -mascota de las famosas bodegas- "sigue en lucha contra los precios altos".

Y no hablemos de esas tiendas de electrodomésticos como Coppel, Famsa, Elektra y anexos, donde se compra todo "con pagos chiquitos" para pagar muchito. Que si se hace cuenta de lo que se incrementa el precio por pagos semanales, se acaba pagando casi el doble de lo que salía el producto que, dicho sea de paso, muchas veces está mucho mas barato en sitios como Liverpool o El Palacio de Hierro. Por no hablar de que el deudor de las susodichas tiendas de paguitos muchas veces ha de tomar transporta público cada semana para ir a depositar su cuota, con lo cual su gasto se expande. Pero claro, los almacenes de lujo no les extienden crédito a los usuarios de estos hijos de aboneros.

Lo dicho. ¡Qué jodido es ser pobre!

La tiranía de la belleza

Leyendo los diarios en línea me encuentro una noticia sobre Christina Aguilera, mujer de hermosa voz e imagen altamente plastificada, que llama mi atención por la cabecera, pues muestra un par de fotos comparativas bastante contrastantes; una de ellas la foto supersofisticada con los labios rojos que la caracterizan, la otra foto, poco favorecedora, sale con poco maquillaje por los requerimientos de una película que está realizando. Hasta ahí nada tiene de extraordinario, si no fuese porque me dió por mirar los foros admitidos bajo la nota y empezar a admirarme ante las muestras de envidia, rencor, burla y anexos de los comentaristas anónimos. ¡Cuánto rencor y cuánta rabia! ¡Cuánta frustración por no ser poseedores de la perfección idealizada! Perfección que, por otro lado, sólo es posible gracias al retoque del maquillaje y el photoshop.

Y vuela la memoria hacia una vieja película protagonizada por una entonces joven y alocada Angelina Jolie, encarnando a otra joven y alocada personalidad del mundo de la moda: Gia. ¿Gia qué? No tengo idea. Nunca me interesó lo suficiente la película para ponerme a investigar sobre la desafortunada chica hermosa que tiró su vida por el caño. Recuerdo, eso sí, la parte en la cual es ingresada a un centro de rehabilitación para tratar de retirarla del vicio de la heroína, y ahí la encara una chica también adicta que comenzó con las drogas para paliar su frustración de no ser tan bella como Gia. La increpación que la chica le hace podría resumirse en lo siguiente: "Me drogaba porque no podía verme como tú, porque nadie fue capaz de decirme que eso no era real, y ni siquiera tú puedes verte en la vida real como te ves en las portadas."

Cuesta abstraerse del constante bombardeo de la imagen de la mujer prefecta, de las mmiles de portadas de revistas, de anuncios que nos persiguen y nos recuerdan que hay que tener un cutis de porcelana, lábios suculentos, cintura de avispa, piernas kilométricas, cabelleras sedosas, miradas felinas, etc., etc., etc. El impacto en las jóvenes y no tanto es brutal. La envidia, la depresión y la frustración están a la orden del día. Los productos milagro en realidad lo que nos venden son vanas esperanzas. ¿Y el ser en dónde queda? ¿Debajo de una capa de corrido maquillaje?

La guerra de la dobler muerte, una mirada diferente a un tema muy manido

Hace tiempo que no escribía. No tenía tema. En ocasiones el universo que nos rodea se vuelve demasiado monótono y gris, sin ninguna chispa que se sienta que vale la pena comentarse. Así que me diluí en el universo facilón del facebook, con los mensajitos instantaneos de dos líneas. Hasta que, gracias a los contactos del mismo sitio, tuve noticia de un escritor que está haciendo cosas que llamaron mi atención y que publica en línea. Alejandro Castroguer, con unos cuantos blogs que tocan temas frikis, y con una mirada personal.

La Guerra de la Doble Muerte. Parte semanal de bajas: Crónicas de Guerra ( I ) Nos sumerje de lleno en una guerra terrible, como todas las guerras, pero con una vuelta de tuerca que le hace diferente y atractiva: "La lucha de los zombies por sobrevivir, y la de los vivos por no morir.", como la propia cabecera del blog nos lo aclara.

Con una entrada brutal que atrapa, Castroguer nos presenta un mundo sumergido en una lucha a muerte entre dos facciones irreconciliables que está llena de incógnitas que esperamos se vayan resolviendo conforme la historia se escriba. De momento la entrada es poderosa, incluso para atrapar a alguien que no gusta del género de zombies. Así que en espera de saber cómo se ha conformado la sociedad de zombies, su gobierno, la forma en que inició la guerra y demás, de momento sugiero su lectura a aquellos que lleguen a pasar por aquí.

Crímenes bestiales, Patricia Highsmith

Hace unos días mi querida Bruja me regaló este libro con una portada exquisita y bastante sugerente, por no hablar de un título que hace desear leerlo cuanto antes. Así que ni tarda ni perezosa me di a la tarea en mis ratos libres.

Crímenes Bestiales se trata de una recopilación de relatos que tienen como hilo común la reacción de los animales ante el ataque de los seres humanos. Y aquí cabe de todo, relatos tiernos, angustiantes, sobrecogedores... La moral sale sobrando, si bien en ocasiones la trama apunta a una moralina directa, en otras ocasiones la historia está vista desde una perspectiva totalmente amoral, como lo es el reino animal.

La venganza de un elefante, la de una rata, la de un hamster, de un camello o un hurón. Todo vale cuando se trata de analizar las reacciones del reino animal ante el ser humano y su aleatorio comportamiento. Y después decimos que las bestias son otras...

Crímenes bestiales
Patricia Highsmith
Editorial Anagrama

Matrix a la antigüita

El cine ha avanzado una barbaridad desde sus inicios, desde la utilización del color y sonido hasta erl tipo de tomas, actuaciones, efectos especiales, narrativa, etc. De hecho, dificilmente puede uno imaginarse las primeras versiones de películas espectaculares como King Kong. Pues bien, en un ejercicio bastante interesante de comicidad el grupo de actores rusos Big Difference (Bolshaya Raznitsa) filmó una versión de Matrix a la antigüita. Si, pastelazos, persecuciones, actuaciones desmedidas. Todo eso y más es posible disfrutar en esta versión retro altamente recomendable.
Visto en Microsiervos.

De cabeza con el cambio de horario

Hace años, cuando laboraba en una empresa transnacional cuyos clientes y proveedores estaban desparramados por todo el mundo, el problema de los husos horarios me tenía al filo de la navaja, ya que en ocasiones debía trabajar como loca para poder enviar un archivo y recibir cambios en menos de dos horas por aquello de que cuando yo estaba entrando a la oficina del otro lado ya iban de salida. Así que cuando llegaba el momento de los cambios de horario a verano-invierno la cosa resultaba aún más estresante, hasta que en México se empezó a adoptar como oficial el cambio de horario. Entonces las cosas comenzaron a emparejarse, salvo por el problema de que en unas ciudades de un mismo país se atrasaba el reloj una hora o dos, o se adelantaba, y aquello era un desbarajuste mayor. Para colmo de males, por complacer a algunos disconformes que no le veían sentido al cambio de horario, la entrada del horario de verano se aplazó por una o dos semanas con respecto al resto del mundo, con lo cual el asunto llegaba a hacérseme más complicado. Pero me resultaba muy comprensible a nivel económico y laboral el porqué de la adaptación a los horarios internacionales.

Ahora bien, a nivel corporal la realidad era -es- otra. El amanecer con una hora menos de sueño, acostarse a la hora habitual y sentirse vapuleado. Problemas con el estómago y el apetito, que por mucho que el reloj de la pared diga que aún no es hora de comer los intestinos se están devorando unos a otros. Dolores de cabeza constantes, mal humor, desorientación, el fastidio de que de un día para otro debes salir de la oficina en plena noche... Toda una monserga que había que aguantar justificada por los beneficios laborales. Pero ahora que no trabajo me pregunto ¿Porqué debo seguir esta tiranía y aguantar el malestar físico de un cambio horario que no me beneficia en nada? Y peor aún ¿A qué hora movieron en el cable mis programas? :P

From Hell, Alan Moore y Edie Campbell

¿Quién no ha oído hablar de los crímenes de Whitechappel y el famosísimo Jack el destripador? ¿A quién no se le ha removido el gusanito del morbo acerca de tan siniestro personaje? Más de un siglo ha pasado desde que los terribles sucesos tuvieron lugar, y la macabra historia aún sigue capturando la mórbida imaginación del público alrededor del mundo.

Libros, documentales, películas, relatos, panfletos, revistas, programas de radio, comics... Las producciones y teorías son infinitas. Incluso la CF ha puesto su granito de arena en las dunas de la especulación, baste buscar en Visiones Peligrosas.

Ante tan prolífica producción, uno se pregunta ¿Vale la pena otra historia más? ¿Vale la pena seguir rizando el rizo con una nueva teoría? ¿O se va a continuar el círculo vicioso de una de tantas historias fantásticas de las cuales casi nadie sabe de dónde vinieron? Pues bien, estas y otras preguntas se hizo Alan Moore, actualmente más conocido por ser el autor de Watchmen, quien se dió a la tarea de investigar a fondo lo que él mismo denomina Ripperology o, lo que es lo mismo, Destripadorlogía.

La tarea no fue fácil, especialmente cuando se tienen casi 100 años de producción para revisar; desde documentos originales hasta diarios falsificados. Y, sin embargo, el autor se atrevió a empantanarse a fondo en la documentación para dar a luz un texto extremadamente denso que no se contenta con centrarse en los crímenes, sino que nos expone al ambiente general del Londres de finales del siglo XIX, con sus maravillas y sus miserias. Un texto que fue cruda y maravillosamente ilustrado por la pluma de Eddie Campbell. Un trabajo final de cientos de páginas, textos espesos y brillantes, lenguaje anticuado y cientos de referencias oscuras que requieren apéndices aparte para explicar de dónde viene cada personaje o situación mencionada. Y en el centro de todo, la decisión de hacerse con la teoría del médico real, aderezada con salpicaduras de muchas otras teorías aparecidas a lo largo del tiempo.

Los masones, el hombre elefante, la Reina Victoria, Buffalo Bill... todos tienen un lugar en esta obra de arte que trata, más que sobre la monstrusidad del infame homicida, sobre la monstruosidad del ser humano. Un tocho altamente recomendable que exige mucho tiempo y dedicación para una lectura adecuada.

From Hell
Alan Moore y Eddie Campbell
572 pags
10 x 7.6 x 1.4 pulgadas

Alicia, en SU país de las maravillas.

En la literatura clásica hay montones de personajes entrañables, de esos que se hacen un espacio definitivo en la mente y corazón de los lectores por diferentes razones. En el caso del personaje de Lewis Carroll, ese sacerdote anglicano, matemático, fotógrafo y escritor británico cuyo verdadero nombre era Charles Lutwidge Dodgson, y quien fuera acusado de paidofilia por su afición a fotografiar pequeñas niñas en vestimentas exóticas -tal fue el caso de Alice Liddell, a quien escribió los estupendos relatos de Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas y Alicia a través del espejo-. Todo mundo conocemos la versión de Disney, que fusiona ambas historias y ha sentado las bases de cómo se debería ver el personaje.

Pues bien, lo genial de los arquetipos es la posibilidad que dan a los creadores de jugar con la idea base y de ahí despegar en diferentes direcciones. Tal es el caso de la siguiente canción, que además cuenta con imágenes de diferentes largometrajes realizados a lo largo del siglo 20.



Alicia

Alicia llego a su cuarto, (apagó la luz),
Se fue por el espejo, se esfumó.
Alicia tiró la llave por la ventana

Alicia no está en su cuarto, (desapareció),
La vimos desde aquí se fue feliz,
Alicia viajó al país de las maravillas

A su vestido le cambio el color
Se fue agrandando,
Se convirtió en un paracaídas.
Bajó al país de las maravillas;
Alicia sola,
En un lugar de fantasías
Sola.. en un lugar de fantasías, (ah ah Alicia).

Alicia color de rosa, (se desvaneció):
El tiempo la envolvio y no existió.
Alicia es un carrusel que no para nunca

Entre sonrisa se vistió de estrellas,
Subió tan alto que en su cuerpo
Los espacios se multiplican,
Cada uno es una puerta que está siempre abierta,
Cada puerta es un espejo que refleja (Alicias).
Oh oh oh oh oh
Alicias
Oh oh oh oh

Que refleja Alicias
Que refleja Alicias
(oh oh oh oh oh)

(oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh

Ya no regresó a su cuarto Alicia
(ya no) ya no regresó
(oh ohoh ohoh oh)
Se quedo en el viaje Alicia
(ya no) no regresó

Serie B, pero en 3D.

Primero que nada, un saludo y una disculpa por mantener este blog inactivo. Y ahora pasemos al tema en cuestión

Hace algunos meses que me he encontrado en los canales de CF, así como de películas, una serie de producciones de calidad más que dudosa cuyo eje central son temáticas mitológicas, de fantasía o ciencia ficción, aderezadas con guiones seudoterroríficos donde una y otra vez nos encontramos la moralina del complejo de Frankenstein remezclada con la revancha de Madre Gaia y Los Antiguos Espíritus del Mal -eso si, sin Mum-Ra que los acompañe-. Los argumentos de estos modernos engendros hacen agua por todos lados, lo mismo que las actuaciones de héroes y villanos de pacotilla que, a leguas se nota, no saben qué hacer ante un guión que les exige interactuar con un monstruo imaginario, ya se trate de un enjambre de avispas asesinas carnívoras genéticamente modificadas, una colonia de hormigas extraterrestres, un ogro, fantasma devorador de huesos O_o y cuanta fumada se le pase a uno por la mente.

Si hace tiempo me quejaba de las sinopsis de las películas, que definitivamente no alentaban al público, ni al programador, a verlas, ahora toca el turno de los modelos 3D utilizados, que por muy bien modelados que estén en algunos casos, se notan mal injertados en la pantalla. Movimientos mal realizados, proporciones que cambian de una escena a otra, texturas de mala calidad... Y ni hablar de las pésimas historias que les acompañan. Kraken, La serpiente de fuego, El devorador de huesos; El ogro, The hive, The swarm (Enjambre asesino); Baal, el dios de la tormenta; Pterodáctilo, En la tela de la araña... Todas excelsas joyas de la cinematografía de las cuales el occiso Ed Wood seguro habría estado más que orgulloso de haber dirigido.

Para muestra, un botón:

Pterodáctilo
Un volcán inactivo en la espesura de un bosque en Turquía contiene un secreto mortal: un nido de huevos de pterodáctilo en perfecto estado de conservación a punto de romper el cascarón...

¿Hello? ¿En serio? ¿Un nido de pterodáctilos a punto de eclosionar tras millones de años? ¿Y el volcán cuándo fue la última vez qu estuvo activo? ¿Porqué no se fosilizaron? ¿Quién los va a alimentar en lo que alcanzan la fuerza para volar? ¿Quién los enseñará a volar? ¿Acaso puedo amaestrarlos como a Poquemones? ¿Porqué cuernos sigo viendo estas porquerías?

Y una vez más viene la eterna queja. ¿Porqué se liga a la fantasía y la ciencia ficción con este tipo de productos deprimentes? ¿Porqué el elemento fantástico ha de ser pretexto para usae de excusa y anzuelo en peliculitas de bajo presupuesto y nulas aspiraciones? Y aún más. ¿Porqué siempre han de encontrar un hueco en los horarios de bajo rating? ¿Y porqué seguimos cayendo ante el anzuelo de este tipo de exhibiciones? Si es que no tiene la culpa el indio, si no quien lo hace compadre.